La escena lo dice todo. Una escritora formada en el derecho, funcionaria de la Cámara Federal Civil y Comercial del Poder Judicial de la Nación, se sienta a ilustrar con sus propias manos el libro que lleva el nombre del hijo que nunca pudo tener. El resultado: un debut literario que hoy es analizado por importantes plataformas de streaming internacionales con vistas a una posible adaptación al cine de animación.
Ese es el recorrido, tan improbable como real, de Conociendo a Didier, primera entrega de una saga de tres libros firmada por Renée Gérard.
El origen del nombre
Para entender el presente hay que volver al principio. Didier fue primero el amigo imaginario de Gérard durante su infancia. Después, el nombre que había elegido para el hijo que buscó tener «a pesar de todos los intentos y procedimientos», según recoge la propia autora. No pudo ser. Pero el nombre, y el sentimiento que lo cargaba, no desaparecieron: se convirtieron en el protagonista de un relato donde un niño vive en un bosque con vida propia, guiado por una lechuza, rodeado de flores que susurran y animales que interactúan. Un universo que la propia Gérard define como una «experiencia intensa».
Ese tridente —amigo imaginario, hijo soñado, personaje literario— es el núcleo emocional que distingue esta obra de los cientos de títulos infantiles que aparecen cada año en el mercado editorial argentino.
Una propuesta visual y narrativa con identidad propia
Los detalles cuentan la historia. Gérard no solo escribió el libro: realizó también todas las ilustraciones. Esa doble condición de autora e ilustradora le otorga al proyecto una identidad estética muy definida, donde cada imagen no solo acompaña el relato sino que amplía el universo narrativo. Es precisamente esa unidad artística —texto e imagen concebidos desde la misma mano y la misma sensibilidad— uno de los factores que, según la fuente, atrae el interés de la industria audiovisual internacional.
La riqueza visual de un proyecto así facilita la tarea de cualquier estudio de animación: el universo ya está construido, tiene coherencia estética y emocional, y no necesita ser interpretado desde cero.
Un mensaje que va contra la corriente
Didier no es un héroe convencional. Es, ante todo, un niño diferente que, sin proponérselo, se convierte en un protector. El mensaje central del libro apunta directo: ser distinto no es una carga, es una forma de ser único e irrepetible. La historia aborda además el tema de la muerte —a través de la ausencia de la abuela del protagonista— sin dramatismo excesivo ni respuestas vacías, invitando a pensar que quienes ya no están continúan en un lugar bello.
Ese tratamiento emocional revela la apuesta más ambiciosa de Gérard: transformar la lectura en un espacio compartido entre generaciones. Padres, madres, abuelos e hijos como interlocutores de una misma conversación sobre pérdida, amor y vínculos. La autora incluso evita limitar el vocabulario a expresiones exclusivamente infantiles, incorporando palabras nuevas con la intención de despertar curiosidad y estimular el aprendizaje a través del intercambio familiar.
El perfil de una autora poco convencional
Gérard se formó en la Universidad de Buenos Aires y trabajó en el Poder Judicial. Su especialización abarca áreas como Propiedad Industrial y Derecho de la Navegación. Paralelamente desarrolló una faceta artística como música y cofundadora de AURE Ilustración Contemporánea, un proyecto que integra dirección visual e innovación en ilustración, con participación en charlas, entrevistas y talleres creativos.
Esa trayectoria híbrida —derecho, música, ilustración, literatura— es inusual en el ecosistema editorial infantil, donde los perfiles suelen ser más lineales. Y puede ser, precisamente, parte de la explicación de por qué el libro tiene una voz propia.
La literatura infantil argentina tiene una tradición reconocida internacionalmente. Autores como María Elena Walsh, Graciela Montes, Liliana Bodoc o Luis Pescetti consolidaron un canon de calidad y profundidad. Conociendo a Didier busca su lugar en esa genealogía.
Lo que está en juego
El interés de las plataformas de streaming no es un dato menor. En un mercado donde el contenido infantil de animación representa inversiones de largo aliento y audiencias globales, que una obra de debut en librerías argentinas llegue al radar de Hollywood habla de algo más que suerte editorial.
Habla de un mercado que sigue premiando la originalidad y la identidad estética cuando son genuinas. Y habla, también, de que la libre creación individual —sin subsidios ni aparatos culturales de por medio— sigue siendo el camino más directo entre una idea y el mundo. Gérard partió de una pérdida personal, construyó un universo propio con sus propias manos y lo llevó al mercado. Ese es el giro que vale la pena subrayar: no hubo fórmula, hubo convicción. El desenlace aún está por escribirse, pero la primera escena ya es notable.
